【新着動画】松岡周作の「ステップアップ映画術」配信開始！#01は無料公開中

本日より、新しい動画コンテンツ「プロデューサー直伝！ステップアップ映画術」の配信を開始いたしました。

デジタル機材の普及や配信プラットフォームの多様化により、現代の映画作りには無数の手法が存在します。表現の自由度が広がる一方で、「限られたリソースの中で、いかに作品のクオリティを担保し、上映まで漕ぎ着けるか」という現実に直面しているクリエイターの方も多いのではないでしょうか。

本作では、数々の映画を手掛けてきた松岡周作氏の視点を通じ、インディペンデント映画制作における「予算・スケジュール・配給」の具体的な組み立て方について、一つの実践的なアプローチとして図解を交えながら解説します。

■ 作品の質をコントロールする「音・カメラ・技術」へのアプローチ

自主制作の現場において、クオリティのコントロールが難しいとされるのが「音・カメラ・技術」の領域です。
動画内では、限られた予算や人員の中で、これら技術面の質を落とさないための「的確な予算組」や「役割分担」のバランスについて触れています。
ご自身の頭の中にあるビジョンを、破綻させることなく客観的なクオリティへと落とし込むための、設計図の引き方のヒントが提示されます。

■ 企画を成立させるための「本作りとキャスティング」

「プロデューサーの仕事は、本（シナリオ）作りとキャスティングが7割だと思って仕事をしてます」
松岡氏が語るこのバランス論は、映画を単なる個人の創作活動に留めず、一つの「プロジェクト」として成立させるための現実的な視点です。
シナリオ段階での精査と適切な配役、そして残りの3割に位置づけられる「スケジュール管理」。
これらを自分でコントロールしていくことが、結果として作品のクリエイティブな自由度を守ることに繋がる――。松岡氏が語るこのアプローチは、私たちが表現の自由を維持するための、一つの現実的なヒントになるかもしれません。

■ 完成のその先、上映・配給の現実的な仕組み

映画は、どのような形であれ観客の目に触れて初めてその目的を果たします。
本作では、作った映画を実際に届けるための具体的なアプローチとして、「配給会社との連携」や「自主配給」の仕組み、それぞれのメリット・デメリットを丁寧に整理しています。
「予算を考えるときに、上映することまでしっかり考えることが大切」という言葉の通り、撮影現場だけでなく「上映・出口」までを逆算した制作設計のノウハウは、今後の映画制作において一つの重要な指針となります。

■ 現場を支えるプロフェッショナルたちの知見

本講座には、松岡氏だけでなく、実際に映画のルックや質感を現場で作り上げてきた第一線のスタッフの方々も登場します。

• 撮影監督：上野彰吾 氏（『ぐるりのこと。』『お母さんが一緒』など）

• 編集技師：鈴木真一 氏（『外事警察』『HIGH&LOW THE MOVIE』など）

• 録音技師：小川武 氏（『ある男』で日本アカデミー賞最優秀録音賞受賞）

技術的なアプローチやスタッフとの協働プロセスの裏側など、これからの制作現場にすぐに応用できる具体的な知見が収められています。

■ 各話の配信スケジュールと視聴方法

本作（全10話）は、本日よりすべての講義を網羅して学べる「全話セット」での配信がスタートします。
また、「まずは内容を確かめてから学びたい」という方に向けて、#01（第1回）は無料で公開しております。
会員登録がお済みであれば、どなたでも今すぐご覧いただけます。

さらに、ご自身の気になるテーマや制作状況に合わせて選べる「各話ごとの視聴」も、以下のスケジュールに沿って順次配信を開始いたします。

「映画を作る意味とは何か。その目標はどこにあるのか」

現在インディペンデントで映画を制作している方、あるいはこれから作品作りに挑戦しようとしている方にとって、映画づくりをより大局的かつ客観的に捉え直すための一つの選択肢となるコンテンツです。

皆様のこれからの映画制作に、ぜひお役立てください。

👉 [「ステップアップ映画術」を視聴する]